In Morandi 15 (Essere o non essere) la natura morta diventa una meditazione sul confine fragile tra presenza e assenza, vita e morte. Bottiglie, libri, un fiore e un teschio emergono da una composizione scomposta in piani geometrici, dove la lezione di Morandi si confronta con una sensibilità cubista più drammatica e contemporanea. La tavolozza terrosa, dominata da bruni, ocra e verdi profondi, avvolge ogni elemento in un’atmosfera sospesa, quasi teatrale. Il teschio, posto al centro, non è soltanto simbolo della fine, ma diventa il fulcro di una domanda universale: essere o non essere? Una riflessione sul tempo, sulla materia e sull’ineluttabile trasformazione dell’esistenza.